簡單de夢想

桥段
简言之就是摆脱困境的妙法.桥段不仅在大的高潮时适当使用,在较小的高潮部分加以适当的运用也很有效.漫画中的桥段不一定要用常规的眼光去审视,加入一些噱头和专门运用于漫画的夸张,更能吸引读者
例:幽游白书第9卷情节.
在与魔性队的战斗中,蒲饭队只有重伤的桑原可以上场,胜率几乎为零.然而,桑原却因为雪莱而产生爱情的力量,戏剧性的一击打败对手而取得胜利.

分镜
草稿阶段的重要工作,包括分配页数,分格和为情节需要所做的简单画面布局.

扉页
短篇作品的第一页,中长篇作品中每一章节的第一页.通常包括标题与本章内容相关联的画面.

单页起
指由单数页起,也称无扉起.单数页起双数页止是漫画排版的一般规则.凡作出血处理的,画稿在单数页要靠左溢出页面,双数页靠右溢出页面.

点描
多用于制作气氛背景及烘托人物的心理,在少女漫画中大量使用.也可用做话框.点描时一般使用圆笔,垂直在原稿上点画.

截稿地狱
形容漫画家或是漫画制作现场在面临截稿时的狼狈状况.就算平时的漫画家,助手和责任编辑交情很好.一旦碰上了这种情况,也会一切走样.大家必须拼命跟时间赛跑,不得已的情况下只能牺牲睡眠与用餐时间.

版税
指出版社支付给作者的著作权使用费.如果说稿费是漫画家的基本收入,那版税就是单行本出版之后的红利.

绝版
当单行本卖得不好,出版社决定不再印刷时,就叫绝版.出过单行本的漫画家都不愿听到这句话.

开天窗
指漫画赶不上在截稿期限完成而无法刊登在杂志上的情况.这是责任编辑最不想听到的话.

垫档
为了代替那些因某种原因无法刊登的作品.编辑部会找另一部作品来补充开天窗的空缺,这就叫做垫档.用来替补的作品可能是投稿作品中比较优秀的,也有可能是被抽稿时的原漫画家的储备稿.在开天窗时垫档是新漫画作者出头的大好时机.

comic market/comic world(cw)
同人志即卖会,也称同人志销售市场.于上世纪70年代末出现于日本,规模一般很大.以最大的"comiket"为例,每年举行两届,每届两天,每次活动都有超过两万人以上的同人志团体参加.

原文：
1. Don’t illustrate words or mechanical movements. Illustrate ideas or thoughts, with the attitudes and actions.
2. Squash and stretch entire body for attitudes.
3. If possible, make definite changes from one attitude to another in timing and expression.
4. What is the character thinking?
5. It is the thought and circumstances behind the action that will make the action interesting.
    Example: A man walks up to a mailbox, drops in his letter and walks away.
    OR
    A man desperately in love with a girl far away carefully mails a letter in which he has poured his heart out.
6. When drawing dialogue, go for phrasing. (Simplify the dialogue into pictures of the dominating vowel and consonant sounds, especially in fast dialogue.
7. Lift the body attitude 4 frames before dialogue modulation (but use identical timing on mouth as on X sheet).
8. Change of expression and major dialogue sounds are a point of interest. Do them, if at all possible, within a pose. If the head moves too much you won’t see the changes.
9. Don’t move anything unless it’s for a purpose.
10. Concentrate on drawing clear, not clean.
11. Don’t be careless.
12. Everything has a function. Don’t draw without knowing why.
13. Let the body attitude echo the facial.
14. Get the best picture in your drawing by thumbnails and exploring all avenues.
15. Analyze a character in a specific pose for the best areas to show stretch and squash. Keep these areas simple.
16. Picture in your head what it is you’re drawing.
17. Think in terms of drawing the whole character, not just the head or eyes, etc. Keep a balanced relation of one part of the drawing to the other.
18. Stage for most effective drawing.
19. Draw a profile of the drawing you’re working on every once in a while. A profile is easier on which to show the proper proportions of the face.
20. Usually the break in the eyebrow relates to the highpoint of the eye.
21. The eye is pulled by the eyebrow muscles.
22. Get a plastic quality in face — cheeks, mouth and eyes.
23. Attain a flow thru the body rhythm in your drawing.
24. Simple animated shapes.
25. The audience has a difficult time reading the first 6-8 frames in a scene.
26. Does the added action in a scene contribute to the main idea in that scene? Will it help sell it or confuse it?
27. Don’t animate for the sake of animation but think what the character is thinking and what the scene needs to fit into the sequence.
28. Actions can be eliminated and staging "cheated" if it simplifies the picture you are trying to show and is not disturbing to the audience.
29. Spend half your time planning your scene and the other half animating.
30. How to animate a scene of a four-legged character acting and walking: Work out the acting patterns first with the stretch and squash in the body, neck and head; then go back in and animate the legs. Finally, adjust the up and down motion on the body according to the legs.

译文：
1.不要以文字式单调的机械式动作来表现动画，要以生动的大表情，大动作来表现动画

2.任何有关挤压或是延伸的动作要以全身（整体）来完成动画的表现

3.如果可能的话尽量已明确的时序及表情来完成一个动作至另一个动作的改变

4.思考角色特性的构想是什么？

5.在表达一个动作的背后，需将情绪与状态突显出来，才能有效的让动作趣味化

6.当在绘制对白的表达时，应以词组为主。（简化对白的对应图形，以元音及调和的声音来支配即可，特别是在快速的对话状态下）

7.在对白音效呈现前先让身体的动作提前4个单元格，但在对嘴的时序上仍是一致的

8.在表情上的改变及主要的对白声音音调，皆是制造趣味性的关键点；但还是必须尽可能在一个动作内完成它。如果头部的动作太多，将无法将无法看到有趣的动作发生

9.不要去轻易的去移动任何东西，除非那是具有目的性的才可以

10.必须将图绘的很清晰，而不是干净而已

11.不要有漫不经心的绘图态度

12.每一件事物，都有一个功用或功能，不要不知道为何功能，目的及主题就随便下笔描绘

13.让身体所呈现的每一个特定动作，都能响应至脸部表情上

14.藉由草绘及尝试各种可能的方法，来完成最佳的图案绘制

15.在一个特定的动作中，仔细分析角色的特性，必须在最佳的表达区间内显示挤压及延伸的动作。但必须保持区间内动作的简单化

16.你所正在绘制的图像，必须是你所构思想象的图像

17.在绘制整个角色特性时，不应重视头部，眼睛或是嘴巴的表达，而是必须保持在绘制其它图形时，维持每一部位间彼此平衡的关系

18.舞台上所呈现的，一定是要最好的绘制成果

19.在每一次绘制作业中，必须要完成轮廓线的制作，因为绘制轮廓线较容易去显示脸的比例大小是否正确

20.通常眼睛和眉毛之间的断开处是和眼睛的高度点有关

21.眼睛的动作是由眼，眉毛的肌肉所拉动而影响

22.将脸上的颊，嘴及眼，能以极富弹性的品质来表达

23.将特性主角的身体，以非常富节奏的流畅感绘制出来

24.把动画的形状简单化

25.通常观众在一开始的前6～8格画面，较难去阅读影片中的文字及内容

26.是否外加的动作能充分表达出该场景主要的想法？是否更能衬托出？还是会产生误解？

27.不要为了动画缘故而勉强使其动作，应考量角色正在构思的是什么？及该以什么样的场景气氛来符合该动画的流程

28.如果动画过于简化了一些该有的动作，而这些动作正式你想表达的，则不可以轻易将该有的动作删除，否则无法有效的将动作的想法传达给观众

29.将一半的时间用在场景规划上，而另一半时间则全力投动画制程上

30.如何将场景中的四足动物主角做动作及走路动画？
首先将该四足动物的身体完成挤压及延伸的动作，颈部及头部亦然；然后再去完成足部的动画，最后再调整依据足部走路时带动身体所产生的上下运动波形。

终于找到了软件下载。但是又不会安装。。哎！真是头疼死了。看样子各方面的知识都得提高啊。比如剧本得多看书多懂得东西，原画也得注意运动规律什么的。。如果碰到英文的软件，还得先把英文学好啊！

这真是对我的挑战。。嗯。。加油！

在網上一點一點的搜集招所有可以給我幫助的東西。只單純的爲了我的3分鐘的理想。感到無比的感動與興奮，同時也是十分的不安。

就好比真的差不多伸手就可以夠到自己想吃的蘋果的時候，卻開始懷疑自己一樣。越是前進，越開始感到壓力。了解得越來越多，不自信也就越來越多了。。。

一點小牢騷。當作紀念這一天的開始。

OVA(ORIGINAL VIDEO ANIMATION)的全意是：原创动画录映带

　　我们会经常在动漫新闻中看到某某漫画被改制成了OVA版的消息，比如《乱马》，比如《天使禁猎区》，再比如《JOJO》。可OVA是什么呢？可能很多人大概知道OVA与“剧场版”等之类的词眼相关，但具体是怎么一回事，也是说不太清楚。

　　我们都知道OVA是Original Video Animation的缩写，也就是“原创动画录映带”。如果说动画中的TV版和剧场版的说法是按照播送的渠道来划分的，而OVA则是从发行渠道来划分的。

　　一般能够作为OVA的作品一定是在首次推出时是未曾在电视或戏院上映过的， 如果在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带(/LD/VCD)等等就不能称作OVA了。而OVA中的“V”亦泛指所有映带/LD/VCD/DVD媒体，并不是单单当作录映带。

　　据了解，如果要一睹OVA的芳容，一般是租借，或是将它从橱窗里买回家来看。而OVA的选材往往是应某个特定作品的爱好者的要求而出的，一般是将情节补完，以满足爱好者收藏的需要；或是做个实验期的制作，假如反响不错，就很有可能做成TV版动画，也有大批量制作的。较之前两个来说，OVA在数量上明显的少多了(像《浪客剑心》这样牛气的动画，也不过只出了4张OVA而已)。一般的OVA并非广为人知，只有FANS们才会对其津津乐道，颇有点“专业对口”的味道。

　　OVA的长度不受限制，比较自由，一部动画，长篇的在四十到五十分钟，短篇的二十到三十分钟。如果比较长的，会拆成TV版的形式来出，也有加上op和ed的，一集的长度在21m到25m的样子，这样做的考虑可能是希望日后能够在TV上播出(也就顺理成章的成了TV版动画)；即使现在是TV版的动画，将来也可能以OVA的形式发售。如此一来，OVA和TV版就很难区分，当然这不是很要紧的事。比如55CD的“银英”，实际上是OVA，而我们都习惯把它叫成TV版。有些动画虽在TV上播出过，我们叫TV版，事实上，买的碟却是从它的OVA版转过来的。

　　而以上的情形，使得在OVA这个领域里，动画精品层出不穷，内容三教九流，无奇不有，水平也是大起大落，参差不齐。一方面，OVA对应的观众面较狭窄，制作起来面对的压力较小，时间较宽裕，使制作者能够充分的施展拳脚，采用新的拍摄技术，新的脚本构成，以寻求突破，同时，OVA也成了磨练新人，挖掘新秀的好地方，有许多优秀的监督就是从OVA出道的，一部精彩的OVA常常是投入制作者极大的热情和创作欲望而制作出来的，甚至可以说是呕心沥血，所以，专门研究动画的人，看OVA是必修课；另一方面，OVA的商业目的并非很明显，在制作经费、设备、人员上出问题是在所难免的(一般不会出现在人气动画的系列中，这一点请大家放心)，因此在众多OVA中，虎头蛇尾的是常有的，无头无尾也没啥稀奇的；精良的OVA可以和水准以上的剧场版叫板，而差劲的OVA则可以和业余爱好者的成品相媲美。

　　第一套OVA从1983年推出至今经已有18年的历史了，它在日本的动漫历史中占据着非常重要的地位，在各种动漫消息中，我们都会看到有关它的资讯。

　　以下，我们将集中向大家介绍有关OVA的发展史及相关情况。

　　OVA的发展史：1983-1986

　　在OVA刚刚诞生之时，没有谁为其作出详细的市场定位，故以往的制作公司对选择题材上只有大胆尝试，当然，碰钉子是经常发生的事了。当时，推出的作品由针对科幻特摄动画以至“18禁”作品(18岁以下禁止观看之成人动画)，品种十分广泛。可是因为在当时，录映机还算是高价商品，对于一般家庭来说还是刚开始普及的阶段。再加上到租带店租两日一夜的话要1000日元，而OVA的价钱亦非和现在般合理价钱能够买得到。所以跟随了当时录映带软件市场价格作为订标准。每集超过一万日元也是十分平常，绝对不是轻易买得起的东西，说实的可说是非常奢侈的产品。

　　所以，OVA的购买对象被认定为每月有一定收入的成年人，因此当时推出的动画或特摄录映带多数是为三十岁以上、喜欢怀旧的人士而设。而青年杂志刊登之漫画被动画化也是因此而起。当然，现如今的现实情况却是：动画迷的中心层是不富有的中学、大学生。

　　初代的OVA作品《DALLOS》诞生。制作的重心人物正是当时新锐导演押井守。这套作品以机械动作，及科幻崭新概念为故事元素。之后的《天使的卵》或《TWINIGHT Q》等等众多OVA作品都是由押井守亲自操刀。对于不满足TV动画创作框框及拥有独特导演触觉的创作者，OVA和其他“眼见有限”的媒体比较，可是说是个华丽的舞台吧。

　　另一方面要令OVA普及下去是非常重要的课题，而实质令OVA普及的作品，竟然是一套成人作品《CREAM LEMON》，这套作品突出的原因是成功将剧中人物推广成为一种形象(偶像)令她成为长期受欢迎的系列作品。一般人亦开始注意OVA，期间有多数作品都是值得留意，例如有金田伊功的动作品《BIRTH》，与及集合电影版《超时空要塞》、《MEGA ZONE 23》(无限地带23)、《模型神童三四郎》及《不愧为猿飞》，创作人云集一堂炮制的《幻梦战记温达利亚》。而电视动画外传亦令人回味无穷，如有《魔法公主毛毛--梦中的轮舞》等。另外被制作成OVA系列的《装甲骑兵VOTOMS》亦得到极高评价。

　　OVA的发展史：1987-1988

　　而这时，OVA开始被认为是另一种动画媒体商品，渐渐在动画迷间流行起来。有意思的是，一向以成年人市场为目标的制作商亦开始迎合远些新市场制作不同题材的作品，并且以85-86年的作品成绩作为数据基础，渐渐提高了OVA的质素。

　　谈到这个时代的OVA就不能不提86年的《BUBBLE GUM CRISIS》(吹波糖危机)。负责这套作品的是园田健一，他以日本受欢迎古装剧《必杀》作为参考，创作出以4位年轻女性为主角的科幻作品。这种作品非常迎合动画迷的喜好成为了卖座动画。而“好故事＋美少女”这个组合亦成为卖座的保证。

　　《A子计划》也是成功作品。此作受到当年电视作品《山T女福星》的影响。结合了美少女、活泼及带点胡闹的动作片，当然剧情也十分完整，令她成为能够不断推出

　　续集的作品。这些令人目瞪口呆的动作场面及那些可爱女孩的画面，大部份由板野一郎负责。当年的板野先生经已是十分知名的制作人，当年起用名家制作OVA是一件十分大的事情，当然相对现在OVA制作，起用名家也是趋势所在。

　　OVA令人感到有无限大的可能性，在OVA的领域中制作人可以大玩花样大做特做，对于一班经验未足之新秀动画师是一个磨炼舞台，对于创作人则是一处理想解放区。当年一些新动画师，如今已变成第一线的实力派大师。另外以机械人为主题，制作出千变万化的短简篇《ROBOT CARNIVAL》也是一套颇独特的作品。

　　当时盛行的机械人动画包括有大张正己的《破邪大星》、北爪宏幸的《LERIC ARM OR LEGASIAM》、佐野浩敏担任技术监督的《超兽机神》(OVA版)、庵野秀明监制的《TOP WONERAE！》、平 翱 弘的《战斗吧！依煞1》、菊池通隆的《冥王计划》，一浪接一浪的机械人作品中还有令人难以忘怀的《机动警察》。

　　还有的就是北久保弘之兼任造型设计及监督的《BLACK MAGIC》。就连原作者士郎正宗也盛赞这套作品十分忠于原著风格。(其后士郎正宗的《DOMINION》及《苹果核战》亦以OVA形式推出。)

　　OVA的发展史：1989-1990

　　到了这个时期，OVA的地位也渐渐稳固起来。租带店的动画角落亦慢慢有所充实，OVA已不再是陌生的东西，在观众的支持下正在渐渐地成长。

　　这个时代有不少出色的OVA作品推出，其中一套就是《机动战士高达0080口袋里的战争》。这套作品是高达首套外传故事，《0080》的时代背景设定于一年战争末期，成为了以后高达OVA的典范，其后的《0083》及最近完结的《第08 MS小队》也继续了这个传统。虽然这些作品不是由富野由悠季经手监督，但这些作品却令人留下深刻印象。 除了OVA系列的高达外，《CRUSHER JOE》亦是值得留意，深刻是原作高千穗遥及担任造型设计的安彦良和，亦带来了像电视动画的感觉。

　　还有饭田先生监督的OVA《恶魔人》“诞生篇”及“妖鸟篇”两部作品。和以往东映制作的电视系列比较，OVA颇接近原作风格。 另外《藤子·F·不二雄的SF短编剧》亦是值得注意的。对于经常制作针对小孩子的作品的藤子先生这些要抓着高中生以至大人的观众层确实是一个大挑战。

　　这个时候有很未能以电视制作模式推出的作品均选择以OVA形式推出。

　　这时候大受欢迎的作品还有《CYBER CITY OEDO 0808》、《妖兽都市》、《魔界都市》等等，这些由川尻善昭监督作品均是由有规模公司制作，水准十分之高。

　　最近热门的话题是以往OVA作品再推出续集，例如有《LIGHTNING TRAP》、《机动警察OVA新系列》、《新梦猎人丽梦》、《冒险吧！依煞3》等等。这些当年红极一时的作品再度推出续篇，确实是一大喜讯。

　　在1988年开始推出了高品质的作品《银河英雄传说》，由于她的原装小说与漫画受到十分高的支持，更动画版的制作也不能马虎，最后终于成为大家受欢迎的长篇作品。

　　同期水野良原作的长篇冒险小说《罗德岛战纪》以13集OVA推出。不过其实长篇OVA亦有缺点，那就是发行时间拖得太久，令消费者容易放弃追捧。

　　OVA的发展史：1991-1992

　　有一件要注意的是新制作公司“PIONEERLDC”成立。 这个时代有不少出色作品推出，包括我们熟悉的《天地无用！》由92年开始推出。跟着有北爪宏幸的《GREEN ELEGEND乱》、山田正纪原作之科幻名作《机神兵团》等等。其中又以《天地无用》最为成功。《天》中“众多少女被一个少年迷倒”的桥段也成为以后OVA成功要素之一。

　　另外不能不谈的《GLANT ROBOT》吧。这是今川泰宏监督突破传统技巧演出，片中依照了小林诚笔下的机械人设计，加入充满丰富的动作剧面。故事由成功原作中抽出来，并加入一些横山光辉笔下其他作品的角色，不但保持了原作的风味，亦给与人一种新鲜感觉。 《蜡笔小新》、《星方武侠》的监督本乡口云丹口抖在当年亦制作了《THE SPIRIT OF WONDER》这套出色的作品，片中最大特色是作品沿用了原作鹤田谦二的用色技巧。

　　提起保持原著风格，必要提《炎之转校生》，她完全地保持了原著豪迈的笔触，

　　实在值得一看。 这时候只供租赁用的杂志式影带“LENDMAN”诞生，在每卷录映带都会收录四个不同单元的故事，可惜这作品只维持了一段短时间。

　　说到这里，OVA前半段的竞争时期到此为止，可以略作分析。首先，OVA的制作时间比电视长(有个别例子例外)，能够造出较高质素的作品，比起电视制作，OVA的自由度来得较大。电视台近年流行播放深夜动画和卫星电视播放动画，这些作品都十分类似OVA制作模式。

　　OVA的发展史：1993-1994

　　1993年至1994年可以说是OVA受人注意的时期，这段时期一般来说OVA内容的自由度较电视动画高,亦成为了一种吸纳高要求动画迷的媒体。

　　在93年由于租赁作品《GIANT ROBOT》的成功，令有不少过去成功的动画作品都纷纷决定重拍作为OVA。(当然亦包括制作续集或改编)。例如《KYASYAN》的人物作监就是由《无限地带23》的方泰臣担任。这套作品充份加入了70年代感的科幻元素，故亦被誉为重拍作品的杰作。其后亦有不少作品以同样理念来重拍，例如有《神勇飞鹰侠》及《新·破里拳》等。而《超时空世纪奥加斯02》及《MACROSSPLUS》则被认为是电视作品的续篇，故事的气氛比电视系列更为紧凑，轻松的气氛减少了，成为了一套认真而严谨的科幻作品。

　　在这个时期的纯原创作品中，最值得点名的是《我们宇宙的探矿夫》。该作品更

　　是由《机动战士高达08MS小队》的后期监督饭田马之介及角色设计兼作画监督川元利浩二人负责，是一出不折不扣的科幻OVA作品。在该作品中亦可见到《08小队》的机械动作场面。

　　另一方面，由于影带租赁的普及，OVA的目标亦不单以动画迷为目标，亦要吸引漫画迷。以往的动画作品必能够吸引漫画迷，不过将这个情况扭转的有《怪医秦博士》及《皇家双妹唛》(又译作《逮捕令》)，出崎统及家昭夫这对曾经制作《疾风铁拳霸》及《狙击ACE吧！》的二人组合作把《怪医秦博士》，另外无论漫画迷或动画迷也热衷，藤岛康介原作的《逮捕令》的OVA则是由《乱马1/2》的中山岛敦子担当人物设计，由玉川纱己子及平松晶子配音……这些作品吸引了动画迷与漫画迷。

　　对于OVA作品改编取材不能不提电玩游戏改编作品，这种风气的先驱却是成人作品《同级生·在夏日终结时》，当年(94年)还未有Playstation或Saturn，故此这作品的原作正是家用电脑版本。记得当时各商户对于游戏被动画化有不同观点，有反对亦有赞成。其实比较时电脑游戏中较为静止的作品，会郁又会发声的动画实在能吸引较多的支持者，与此同时市场上亦开辟了一条新路向，就是成人，恋爱小品。

　　OVA的发展史：1995

　　93年左右提高。在OVA界而言，对于一出作品，制作人员不再是唯一的卖点，有关配音员名字也是卖点之一。最明显可见于《偶像防卫队Humming Bird》。故事中五姊妹的配音由三石琴乃、玉川纱己子、天野由梨、草起章江、椎名碧流5人组成与OVA中同名的Humming Bird乐队作宣传，当时亦甚为瞩目。

　　同时配音员开演唱会的潮流亦由此而开始，亦为有关人员开辟多一条新路。

　　由于关于配音员受欢迎的关系，有关OVA亦可制作广播剧CD，为每集OVA推出之间的制作时间“填凼”，亦可以为将发行的OVA作打头阵宣传，这些广播剧CD也可作为广告媒体呢。

　　说到这里不得不提及《神秘的世界EL-HAZARD》(异空大冒险)及《魔法少女砂沙美》、《神秘的世界》是林宏树与中泽一登二人合作的一部滑稽科幻作品，有关方面更采取一大胆的方法--电视版与OVA版同时出街(当然两者故事是有所不同)。而《砂沙美》则是由《天地无用！》中最受欢迎角色砂沙美担纲演出，被改编一出魔法少女作品，后来更改编成电视、SATURN及PS游戏。

　　利用著名配音员的号召力，令OVA更加丰富。那些正是《偶像计划》(ldol roject)的卖点，这部作品的OVA远比同名的电脑游戏更具知名度，为此作配音的包括有岩男润子、久川绫、井上喜久子、折笠爱及国府田麻里子。至于人物设计方面则是由负责《功夫猫党》的铃木典孝所担纲，还有记得《魔法骑士》及《星界之纹章》的导演元永庆太郎？他亦是《偶像计划》的导演。如此强劲的幕后班底，加上以美少女作为号召，令此作品被视为同类作品的经典之作。

　　不过在95年中被视为最高杰作的，可算是于当时仍未受注目的大地丙太郎监督的《妖精姬LEN》，亦有人说要是没有这出作品，便没有了日后的“大地风格”。他的特色是高压电力般无间断笑料，那些像机械般喋喋不休的对白及夸张的动作等等，这些“大地风格”均令人十分深刻。

　　再说由原作改编产杰作《GOLDEN BOY飘泊的学生》亦是其中之一，这作品的监制是曾为《JO JO的奇妙旅程》做导演的北久保弘之负责。他把江川达也原著中那性格独特的角色忠实地动画化。配音是由白鸟由里、家内美加、井上喜久子、皆口裕子等负责。与《逮捕令》一样，该OVA能够吸引漫画迷及动画迷两族人。当然园田健一的《GUN SMITH CATS》也不能不提，由鹤广美、荒木香惠、根谷美智子等人气配音员配音，加上华丽到枪战及汽车动作场面，而故事本身亦真是为OVA度身累造(也可以说是使用电视系列不太会用的内容)，再加上爵士音乐作为背景音乐，令作品生色不少。这作品的OP是由《青之6号》的前田真宏负责，使用指令曲及剪影影像制成，可说是《COWBOY BE-BOP》的先驱。 再提及多一个改骗而来的作品《DIRTY PAIR FLASH 2》，原著是高千穗遥的80年代SF小说，及后再由她本人重拍，加上参与制作《勇者王》及《Better Man》的木村贵宏担任角色设计和作画监督。《FLASH 2》及FLASH 3》是由《DUG ON》及《Fancy La-La》的监制望月智充担任监制。望月监制那种既严肃又带点滑稽的独特风格为该作品增添不少特色。再加上YURI由国府田麻里子、KEI由松本梨香演绎，更为《DIRTY PAIR》创作一番新景象，虽然当时有关该作的评价不多，但却是优秀之作。

　　OVA的发展史：1996-1997

　　终于来了！等了4年之久，高达的新OVA终于来了。所说的正是《机动战士高达第08MS小队》，此作以“一年战争”的时代为舞台，该作亦是众多《高达系列》中最具战争意味的作品，动画中的写实产机械设定是该作的卖点之一，此作虽然是长篇作品，却是值得追看下来。当初的监制神田武幸不幸逝世，由饭田马之介承继神田的遗志，制作出一出更严谨的作品。

　　说到高达，在这段期间描写不同世界观的高达的电视系列也正在播放，例如有《G高达》《高达X》、《高达W》等，其《高达W》更推出了续篇OVA《ENDLESS WAITZ》，除了照顾了女性支持者之外，亦维持了“高达”本身的风格。

　　这段时期的续篇作品，还有一出值得一提-- 射 悠宇原作的《不思议游戏》(OVA 版)及《不思议游戏 第二部》，而有关续篇作品其中有些是原创故事呢！而且OVA版和 第二部合计有9集之多呢。

　　97年瞩目的有《SABER MARIONETTE J》(银河醒目女)则和电视版“J”及“J to X”完全紧接。一向以来OVA和电视也是清楚分开，这些《SM》可说是打破了这常规。

　　然而面对电视作品渐渐增加，OVA恐怕会被淘汰，为此有关公司便制作更多概念，高品质的原创作品，事实上96至97年间，出了为数不多但受欢迎程度及完成度高的原创作品。

　　首先介绍的是《魔法使者队》，现在日本电视播演的正是OVA的续篇呢！原案及总监督(兼大多数要绘绘画分镜)则是曾参与《SAILORMOON MOON 》及《梦之蜡笔王国》的佐藤顺一，人物设计及作画监督也是曾参与《SAILORMOON》的伊藤郁子担任，二人合作令作品更出色。

　　提到“魔法少女”这类概念，也介绍一下《在丛林中走吧！》，故事大约说一名小学女生那拓美由于得到寄宿于古代遗物中的精灵之力，变身成好身材的花之精灵“美”。该作由曾参与《万能文化猫娘》(第1期和第2期)和《青空少女队》等作品的“美少女创作人”森山有事担任原案、监督及角色设计。

　　刚才提及的作品都有一个共通点--所有创作人都会负责部分制作工作，例如电视动画《新世纪EVA》的原作人庵野秀明也负责总监督一职。“制作人第一”的主义，对OVA影响深远呢。

　　OVA的发展史：1998-1999

　　不知是否世纪末风气盛行，大量的成人作品涌现，其中一些著名的制作人员亦参与成人作品的制作，例如参与《KYASYAN》作画的梅洋泰臣就继93年的《YELLOW STAR》之后着手于新作《KITE》。如果不计那些色情意识来看，也可算是一套不俗的作品。

　　另外，藉着《天地无用》而活跃起来的动画界宠儿？岛正树亦以形象监督的身份

　　制作了《御先祖赞江》及 《SPACE OFERA AKKA·RUTA》，两出作品也是AIC(制作公司)出品。 还有是98年推出的《妖精版·下级生·只是凝望你……》，该作分开了两个版本：成人游戏的“原著版本”及剪掉了色情场面的“一般版本”(但只限于最终回，“原著版本”在日本是15岁以上才可购买)在电玩中女主角瑞穗是“对象”，而OVA只是主角的观点对调了。

　　随着技术的进步，个人电脑、Saturn、PS等游戏种类及功能日趋多样化。“美少女游戏”(包括成人及非成人游戏)逐渐流行，而利用这类角色制作OVA亦成为潮流。

　　同年《欢迎！ PAI胡萝卜》及《放学后恋爱俱乐部·恋爱的研究班》亦是由此概念衍生出来。 虽说98至99年是成人作品充塞的年代，但仍有一些非这类路线的出色作品出现，就在98年，小泽悟原作的海洋冒险作品《青之6号》推出，这是一出全数码化的作品呢。

　　虽说近年不少动画作品也以数码技术作卖点，但有不少其实只是把有关技术用于摄影、加工或特别效果之上，而《青之6号》却真的全部以电脑动画制作，是一套真正的“3D-CG特摄作品”，并且不会给予人硬绷绷电脑画的感觉。 由于以质素为优先，所以每集推出的时间距离也较大，故此现时的OVA多数以三至六集为一辑，期间加上推出CD及其他周边产品以维系观众的心。皆因如果观众失去追看的耐性，任你有怎样好的题材也没用，所以又要顾及时间性、又要顾及质素，能够克服如此而两难局面的，恐怕非《真三一万能侠》莫属。

　　《真》这出作品的基本概念跟那出花了七年半时间完成的《GIANT ROBOT》相近。《真》和《G·R》比较，《真》的故事确有少许粗糙及未完善的部份。不过要每月推出2集故事，又要不损其连续性，更要以紧张的情节作起承转合，而且作画质素颇高。再加上推出时间亦不太长，《真》的确是一套值得称赞的OVA。 而99年2月发售的浪客剑心--追忆编在传入国内后亦引起了相当的热潮，虽然和漫画的流行有关，但其本身无论是在情节画面和配乐上都让人无话可说，是一致公认的经典。而《火宵之月》和《万有引力》也拜漫画和世纪末风气的影响，在国内的女性Fans中很受欢迎。

　　现在每个月都有一定数量的OVA出现，由原创作品到改编故事，由严谨至搞笑……形形式式，现在的OVA已和电视系列，成为了日本动画界不可欠缺的媒体，而且也深刻影响到港台大陆地区。

和“记录片”、“剧情片”、“实验电影”一样，“动画”是电影的类型之一。它是指把一些原本没有生命(不活动)的东西.经过制作成影片(或电视)并放映后,成为有生命的东 西。因此.广义的动画包含了“剪纸片”木偶片”等艺术形式。在中国它们也被称为“美术片”或“卡通片”。它们最重要的特征有两点：

　　一、它们的影像是用电影胶片或录影带以逐格记录的方式制作出来的。

　　二、这些影像的“动作”是幻觉创造出来的.而不是原本就存在,再被摄影机记录下来的。

　　这种幻觉就是“视觉暂留”现象。当人们看到一件物体时，即使它马上消失了，它在人的视觉中还会停留大约十分之一秒的时间。这非常重要——当投影机以每秒二十四格的速度投射在银慕上，或录象机以每秒三十格的扫描方式在电视莹光屏上呈现影像时,它会把每格不同的画面连接起来,从而在我们脑中产生物体在“运动”的印象。 所以动画大师诺曼.麦克拉伦(Norman Mclaren)说：动画不是“会动的画”的艺术,而是“画出来的运动”的艺术。

　　很显然，在动画片的制作中,研究物体怎样运动(包括他们运动的轨迹、方向，以及所需的时间)的意义，远大于对单张画面安排的考虑——虽然后者也是如此重要。所以相对每一格画面来说.我们应该更关心“每一格画面与下一格画面之间所产生的效果”。从这里也可以看出动画和漫画的重大差别。以及为什么一名优秀的画家也要经过多年艰苦的学习、探索，才能成为一位真正杰出的动画家。 动画片的上诉特征,显然并没有将其限定在“给儿童看”的范筹内，虽然她确实是儿童片的一种恰当及重要的方式。其实欧美及日本早就有许多题材严肃、手法深奥的动画作品。但国内在这方面的介绍太少，更别提尝试了。动画片既可以是儿童卡通，也可以是成人寓言,甚至是抽象艺术的表达形式。我们对她所知、所作的，实在太少了。

　　关于动画的制作——动画的分工

　　1. 原作或企画：创作原剧本，故事，小说的人。

　　2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。

　　3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了！

　　4. 作画监督: 负责整个作画的风格。 这是一个很大的卖点！

　　5. 美术监督: 负责整个背景绘制的设定。

　　6. 摄影监督: 将画片拍成底片这个流程的负责人.

　　7. 音响监督: 配音, 效果音, 配乐剪辑的负责人.

　　8. 演出: 按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作，场景......做出指示

　　9. 人物设定: 角色设定，设定一部动画片的人物！

　　10.机械设定: 机械设定，设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等。

　　11.设计稿: 将分镜表进一步画成接近原画的草稿, 告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。

　　12.原画: 按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少)

　　13.作监：修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正(水平极高)

　　14.背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。

　　14.动画: 把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。

　　15.动检：保证动画片质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础！比动画更累的工作！

　　16.色指定: 指定颜色的人。也是比较麻烦的。

　　17.仕上(描上): 上色的人，将动画搬到赛路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多高的绘画基础，只要不是色盲！有电脑上色。

　　18.总校：察看描上工作好坏的人。

　　19.拍摄：将画好的赛路路片进行拍摄的部门。

　　20. 编集: 拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头，

　　21.声优(配音)：配音。大家比较熟悉的部门

中新网1月28日电 据北京青年报报道，日本动画大师宫崎骏最新的三部短篇动画，日前已在日本播出。与以往不同的是，此次动画均只安排在宫崎骏自己的三鹰之森“Ghibli”美术馆播放。近日，他在接受日本媒体访问时表示，这次的三部动画将会“无视市场的商业主义，只是纯粹希望制作出一套令儿童看得高兴的动画”。

　　据悉，宫崎骏三部新作分别名为《水蜘蛛Monmon》、《寻找新居》和《购买星星之日》。他说：“《寻找新居》以声音为主题，雨声、森林的声音，还有画出来的文字及旁白，我想以一些效果音响来构成动画的音乐，这种制作在一般戏院是不能上映的。”至于另一作品《水蜘蛛》，则以超过三万张画来构成，他表示：“现在的电影都是大量生产、大量消费，只要按下影碟机的按钮，想看多少次都可以。我不想做一些小孩子以为理所当然的动画，所以这次才选择只在自己的美术馆播放，希望给小孩子带来一种不同类型的动画。”

　　此外，宫崎的长子宫崎吾朗也子承父业，准备执导“Ghibli”制作室的最新作品《地海传说》。对于这个“事业的后继人选”，宫崎骏表示将采取“三不政策”，即不出口、不出手、不出眼，而是放手让儿子自行创作。(黑马)

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〈老人与海〉---厚重的色彩，丰富的细节，每桢画面仿佛都是一幅油画。

〈大河〉---彩色铅笔，加拿大的历史。

〈平衡〉----超现实的故事，耐人的哲理。

〈头山〉精致的绘画，怪诞的风格，一个日本的民间故事。

〈地球之颠〉〈At The   End of The Earth> ---山峰上的家庭趣事。

〈Kids Story>

< The Hill Farn>

<两姐妹>

<弃婴>

〈黄色潜水艇〉

〈梦魇〉

〈破坏〉

〈节奏〉

〈线与色的即兴诗〉

〈绳舞〉

〈作家〉

〈弦乐四重奏 〉

〈星期一闭馆〉

〈游移的光〉

〈探戈〉

〈失控〉

〈邻居〉

〈流放地〉

〈火车司机〉

〈蝗虫〉

〈点〉

〈任君选择〉

〈贺郎和皮尤布〉

〈 Odd Ball>

〈Clap Vocalism〉

〈Creature Comforts〉

〈Getting Started〉

〈Special Delivery〉

〈Spheres〉

〈The Cat Come Back〉

〈The Big Snit〉

〈〉

〈〉

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1831,  France : Joseph Antoine Plateau  made something about the original shape of animation.

动作有时要先用照相机或摄影机拍摄下来，然后再进行动画创作．

动画制作可分为前期准备，中期制作，后期制作．

前期：文学剧本创作，分镜头剧本创作，造型设计，场景设计

　　　分镜：Ｓtoryboard. 图画与文字，每个图片代表一个镜头，文字用于说明每个镜头的长度，本镜头内人物的台词以及动作等等．图片与文字说明的内容包括镜头的类别和运动，构图和光影，运动方式，和时间，音乐，音效等。动画片是一篇文章，那么动画的图象就是文字词语，分镜就是段落和句法。

美术设计包括整体风格设计，造型设计和场景设计。

整体风格就是整个片子的气质，通过主要场景和情节的绘画表现。就像人的气质可以通过头部和衣饰体现。对片子的造型风格，动作风格，色彩，场景处理等进整体掌握。

造型设计包括标准造型，转面图，结构图，比例图，道具服装分解图。还涉及动物和器皿。还包括到角色的动作设计。而要诠释的不仅是外表，还有性格动作。分析李宇春的性格动作，和衣服色系。并与玛丽莲梦露对比。

场景设计包括平面图，结构分解图，色彩气氛图。

定格拍摄动画制作技术
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拍摄对象一般是实物。（木偶，泥偶，布娃娃）（《小鸡快跑》《无敌掌们狗》）

步骤：场景搭建 角色模型制作 拍摄器材选用和配置

标清晰：720*576（PAL）

高清：1920*1080 （300万像素的数码相机可以）

Sound Forge音频应用软件 


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手绘动画的表现形式和使用材料有水粉, 水墨, 油画，版画，铅笔，蜡笔，钢笔，粉笔。表现手法有平涂，渲染，擦拭，……

层

原画 动画 中间画

设计稿：分镜台本之后，原画之前，详细精确的分镜头。

摄影表

工具：规划框，定位器，拷贝台

流程：分镜头台本 设计稿（动画层和背景层） 原画绘制 动画 上色

Animo + Photoshop + Premiere

常见艺术形式：

沙土 剪纸 油画（老人与海）

--  1.5 专业二维动画制作软件
1.5 专业二维动画制作软件
1.5.1 二维动画制作软件简介
　　目前国际上比较流行的专业二维动画制作软件主要有Animo、USAnimation、RETAS、AnimationStand、CTP和Toonz等。
　　Animo是英国Cambridge Animation System（剑桥动画公司）的产品。它采用了矢量加点阵的技术路线，即扫描输入为灰度图像，针对灰度图进行矢量化识别线条中心骨架线，同时还保留线条的点阵图像。矢量线主要用于上色，而特效处理和最终生成画面还是靠点阵图。点阵图可以最佳地保持原有线条的笔触，而矢量骨架线可以实现高效的区域上色。Animo的工作模式是分布处理的，系统安装在各个工作站上，只是合成时可以将若干工作站上的镜头在同一台机器上合成。
　　Animo是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统之一，世界上大约有220多个工作室，所使用的Animo系统超过了1200套。众所周知的动画片《小倩》、《空中大灌篮》、《埃及王子》等都是应用Animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个“色指定”。它具有多种特技效果处理，包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、背景模糊、波纹效果等等，可与二维、三维和实拍镜头进行合成。它所提供的可视化场景图可以使动画师只用几个简单的步骤就可完成复杂的操作，提高了工作效率和速度。图1-21、图1-22和图1-23所示为使用Animo制作的影视作品。

 

 

　　Animo是一个模块化的软件系统，各模块相对独立，互相配合，完成整个动画制作的 流程。
　　据相关报道，剑桥动画公司得到来自日本财团的资金支持，使其后续开发资金得到充足的保证。相信不久的将来，就可以使用集成更多功能、更完善的Animo。除本书要介绍的Animo外，USAnimation、RETAS、AnimationStand、CTP和Toonz等也是很优秀的二维动画制作软件。如果把Maya、3DS MAX和SoftImage看作是三维动画制作软件的三驾马车，那么Animo、USAnimation、RETAS则可以说是二维动画制作软件的三剑客。
　　USAnimation是加拿大Toon Boom公司的产品，是纯矢量化的软件，该软件主要包括摄影表模块、扫描模块、动检模块、着色模块、油画布模块、摄影机模块、转换传输模块、实时回放模块和开发工具模块等。
　　对用户而言，软件易学易用是非常具有吸引力的。USAnimation软件代理商宣称，使用此软件扫描、上色合成可以在一天内学会，真是令人感到惊讶。据有的专家宣称，即将发行的USAnimation 5.0版本软件中包括一个具有实时多平面处理功能的Camera 3D功能。在The Rugrats Movie公司，人们已经看到利用该系统将2D和3D结合在一起的作品。 USAnimation缺点是对动画生产流程控制的比较严也比较死，灵活性略差。
　　RETAS是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统，它的出现，迅速填补了PC 机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。从1993年10月RETAS 1.0版在日本问世以来，直至现在RETAS 4.1 的Windows 98/2000/NT
及Mac版，RETAS已占领了日本动画界80％以上的市场份额，雄踞近4年日本动画软件销售额之冠。日本已有100家以上的动画制作公司使用了RETAS，其中较为著名的有Toei、Sunrise、TMS（使用RETAS PRO制作Spiderman蜘蛛人）；日本著名的动画学校––––
Yoyogi动画学校以及著名的游戏制作师Hudson、Konami也使用了RETAS 。RETAS 的制作过程与传统的动画制作过程十分相近，它主要由4大模块组成，替代了传统动画制作中的描线、上色、制作摄影表、特效处理、拍摄合成的全部过程。同时RETAS PRO不仅可以制
作二维动画，而且还可以合成实景以及计算机三维图像。RETAS PRO可广泛应用于电影、电视、游戏、光盘等多种领域。它主要包括TraceMan描线工具，专用于对动画铅笔稿进行描线。PaintMan上色工具， 用于为描线后的铅笔动画稿上色，或直接通过数字手写板绘制动画，而不通过铅笔稿和扫描。线条和颜色保存在不同的层里，这样在上色时可以保护轮廓线。CoreRETAS合成输出工具，是将多层合成的最终工具，可以组合二维和三维图像，并输出动画序列。通过Plug-ins的方式可以产生无限的特殊效果。还包括RenderDog合成工具、QuickChecker线拍工具等等。
　　RETAS对系统的要求比较低，CPU主频要求200MHz以上，各种奔腾级或者赛扬级的CPU皆可，内存推荐使用128MB。显示器分辨率800×600以上，20MB硬盘空间。相信普通用户的计算机很容易达到此配置。
Animation Stand是美国一家软件公司的产品，共有三个版本：Cinema（电影）版本、Professional（专业）版和Personal（个人）版。其中的Personal版，其公司在网上提供了免费版本，可以自由下载，不过由于限制了分辨率，实用意义不大。感兴趣的读者们可以到http://www.linker.com上去下载。
　　CTP是西班牙Crater Software公司新推出的软件包，这种软件包目前已经售出100多份许可证。它可以在任何Windows PC机上运行，它的主要卖点是价格仅为2995美元。新增加的功能包括无限分层、摄像机运动的交互定时以及先进的阴影等。Toonz是意大利SoftImage公司的产品。它采用纯点阵处理的技术路线，从扫描输入到描线上色，到定位，到合成输出都是点阵图。但是点阵处理与矢量处理相比，有着太多的缺陷。由于严格按照传统动画的工作流程进行设计，这为许多原来手工动画师转型，从事电脑二维动画创作提供方便。但是目前总体上看，业内人士对此软件评价不高。表1-1列出了一些常见二维动画制作软件及其公司网址，感兴趣的读者们可以拜访一下这些网站。

 

表1-1 常见二维动画制作软件及其公司网址

 

二维动画制作软件公司网址Animohttp://www.animo.comRETAShttp://www.retas.comUSAnimationhttp://www.toonboom.comCTPhttp://www.cratersoftware.comAnimation Standhttp://www.linker.com
http://www.animationstand.com
1.5.2 二维动画制作软件的工作平台
　　专业二维动画制作软件按平台分，主要有基于工作站平台、MAC平台和PC平台。从性能和价格上来看，基于工作站平台的产品属于高档产品，而基于其他平台的一般是中低档产品。目前国内比较常见的专业二维动画制作软件，基本上都是基于工作站平台或PC平台
的。
　　大部分专业二维动画制作软件最初都是基于SGI工作站的，现在随着PC机的大量普及，各软件厂商也都推出了基于PC的NT版本。有的国内用户认为这些软件的NT版，或多或少存在一些问题，比如许多原SGI平台上的功能，NT版上则没有或运行时不稳定，有
些软件甚至没有NT版的手册。即使做的比较成功的NT版，其价格与SGI版相同，但运行性能也比不上SGI版。所以国内代理商一般都不推荐使用NT版。但现在这种情况已经得到极大的改善。SGI工作站的价位比较高，对于一般的动画制作公司而言也是一笔不小的投
资，而广大电脑动画爱好者更是难以接受。
　　当然作为一些小公司或个人，也可使用PC平台来替代SGI平台。从软件方面而言，各大软件制造公司开始注重PC市场，尽管上述的各动画制作软件的NT版本，或多或少的存在一些问题，但是这些软件公司，正在对软件进行完善、修正和升级，因此完全没有必要对
此担心。
　　从硬件方面而言，随着更快更廉价的CPU不断的推向市场，PC平台在处理速度和浮点运算能力上有了本质的提高。另一方面，微软的Windows NT的不断完善，Windows 2000的推出并迅速普及。这些使原先基于SGI平台的计算机图形制造业的软件制造商们，纷纷
推出了自己的NT版本，这其中当然也包括专业二维动画制作软件。所以从目前的趋势上来看，PC平台与SGI平台，平分天下的时代即将到来。
　　有些电脑爱好者盲目崇拜SGI平台是不对的。实际上一些低档的SGI NT图形工作站，其配置还不如我们所使用的PC平台。当然高档的SGI 图形工作站还是存在性能优势，有条件的用户可以选择它。

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以下是1931年到2004年奥斯卡最佳动画短片单元的资料。按时间排列，前面带星号的为获奖短片。


1931/32 (5th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* Flowers and Trees -- Walt Disney, Producer
It's Got Me Again -- Leon Schlesinger, Producer
Mickey's Orphans -- Walt Disney, Producer


1932/33 (6th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Building a Building -- Walt Disney, Producer [came in 2nd]
The Merry Old Soul -- Walter Lantz, Producer [came in 3rd]
* The Three Little Pigs -- Walt Disney, Producer


1934 (7th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Holiday Land -- Charles Mintz, Producer [came in 3rd]
Jolly Little Elves -- Walter Lantz, Producer [came in 2nd]
* The Tortoise and the Hare -- Walt Disney, Producer


1935 (8th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
The Calico Dragon -- Harman-Ising [came in 3rd]
* Three Orphan Kittens -- Walt Disney, Producer
Who Killed Cock Robin? -- Walt Disney, Producer [came in 2nd]


1936 (9th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Country Cousin -- Walt Disney, Producer
Old Mill Pond -- Harman-Ising
Sinbad the Sailor -- Paramount


1937 (10th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Educated Fish -- Paramount
The Little Match Girl -- Charles Mintz, Producer
* The Old Mill -- Walt Disney, Producer


1938 (11th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Brave Little Tailor -- Walt Disney, Producer
* Ferdinand the Bull -- Walt Disney, Producer
Good Scouts -- Walt Disney, Producer
Hunky and Spunky -- Paramount
Mother Goose Goes Hollywood -- Walt Disney, Producer


1939 (12th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Detouring America -- Warner Bros.
Peace on Earth -- Metro-Goldwyn-Mayer
The Pointer -- Walt Disney, Producer
* The Ugly Duckling -- Walt Disney, Producer


1940 (13th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Milky Way -- Metro-Goldwyn-Mayer
Puss Gets the Boot -- Metro-Goldwyn-Mayer
A Wild Hare -- Leon Schlesinger, Producer


1941 (14th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Boogie Woogie Bugle Boy of Company B -- Walter Lantz, Producer
Hiawatha's Rabbit Hunt -- Leon Schlesinger, Producer
How War Came -- Columbia
* Lend a Paw -- Walt Disney, Producer
The Night before Christmas -- Metro-Goldwyn-Mayer
Rhapsody in Rivets -- Leon Schlesinger, Producer
Rhythm in the Ranks -- George Pal, Producer
The Rookie Bear -- Metro-Goldwyn-Mayer
Superman -- Max Fleischer, Producer
Truant Officer Donald -- Walt Disney, Producer


1942 (15th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
All Out for 'V' -- 20th Century-Fox
Blitz Wolf -- Metro-Goldwyn-Mayer
* Der Fuehrer's Face -- Walt Disney, Producer
Juke Box Jamboree -- Walter Lantz, Producer
Pigs in a Polka -- Leon Schlesinger, Producer
Tulips Shall Grow -- George Pal, Producer


1943 (16th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
The Dizzy Acrobat -- Walter Lantz, Producer
The 500 Hats of Bartholomew Cubbins -- George Pal, Producer
Greetings Bait! -- Leon Schlesinger, Producer
Imagination -- Dave Fleischer, Producer
Reason and Emotion -- Walt Disney, Producer
* Yankee Doodle Mouse -- Frederick Quimby, Producer


1944 (17th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
And To Think I Saw It on Mulberry Street -- George Pal, Producer
Dog, Cat and Canary -- Screen Gems
Fish Fry -- Walter Lantz, Producer
How To Play Football -- Walt Disney, Producer
* Mouse Trouble -- Frederick C. Quimby, Producer
My Boy Johnny -- Paul Terry, Producer
Swooner Crooner -- Warner Bros.


1945 (18th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Donald's Crime -- Walt Disney, Producer
Jasper and the Beanstalk -- George Pal, Producer
Life with Feathers -- Eddie Selzer, Producer
Mighty Mouse in Gypsy Life -- Paul Terry, Producer
The Poet and Peasant -- Walter Lantz, Producer
* Quiet Please! -- Frederick Quimby, Producer
Rippling Romance -- Screen Gems


1946 (19th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Cat Concerto -- Frederick Quimby, Producer
Chopin's Musical Moments -- Walter Lantz, Producer
John Henry and the Inky Poo -- George Pal, Producer
Squatter's Rights -- Walt Disney, Producer
Walky Talky Hawky -- Edward Selzer, Producer


1947 (20th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Chip An' Dale -- Walt Disney, Producer
Dr. Jekyll and Mr. Mouse -- Frederick Quimby, Producer
Pluto's Blue Note -- Walt Disney, Producer
Tubby the Tuba -- George Pal, Producer
* Tweetie Pie -- Edward Selzer, Producer


1948 (21st)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Little Orphan -- Fred Quimby, Producer
Mickey and the Seal -- Walt Disney, Producer
Mouse Wreckers -- Edward Selzer, Producer
Robin Hoodlum -- United Productions of America
Tea for Two Hundred -- Walt Disney, Producer


1949 (22nd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Canary Row -- Edward Selzer, Producer
[NOTE: THIS IS NOT AN OFFICIAL NOMINATION. Nomination withdrawn by producer.]
* For Scent-Imental Reasons -- Edward Selzer, Producer
Hatch Up Your Troubles -- Fred Quimby, Producer
The Magic Fluke -- Stephen Bosustow, Producer
Toy Tinkers -- Walt Disney, Producer


1950 (23rd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* Gerald McBoing-Boing -- Stephen Bosustow, Producer
Jerry's Cousin -- Fred Quimby, Producer
Trouble Indemnity -- Stephen Bosustow, Producer


1951 (24th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Lambert, the Sheepish Lion -- Walt Disney, Producer
Rooty Toot Toot -- Stephen Bosustow, Producer
* Two Mouseketeers -- Fred Quimby, Producer


1952 (25th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* Johann Mouse -- Fred Quimby, Producer
Little Johnny Jet -- Fred Quimby, Producer
Madeline -- Stephen Bosustow, Executive Producer
Pink and Blue Blues -- Stephen Bosustow, Executive Producer
Romance of Transportation -- Tom Daly, Producer


1953 (26th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Christopher Crumpet -- Stephen Bosustow, Producer
From A to Z-Z-Z-Z -- Edward Selzer, Producer
Rugged Bear -- Walt Disney, Producer
The Tell Tale Heart -- Stephen Bosustow, Producer
* Toot, Whistle, Plunk and Boom -- Walt Disney, Producer


1954 (27th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Crazy Mixed Up Pup -- Walter Lantz, Producer
Pigs Is Pigs -- Walt Disney, Producer
Sandy Claws -- Edward Selzer, Producer
Touché, Pussy Cat -- Fred Quimby, Producer
* When Magoo Flew -- Stephen Bosustow, Producer


1955 (28th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Good Will to Men -- Fred Quimby, William Hanna and Joseph Barbera, Producers
The Legend of Rock-a-bye Point -- Walter Lantz, Producer
No Hunting -- Walt Disney, Producer
* Speedy Gonzales -- Edward Selzer, Producer


1956 (29th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Gerald McBoing-Boing on Planet Moo -- Stephen Bosustow, Producer
The Jay Walker -- Stephen Bosustow, Producer
* Mister Magoo's Puddle Jumper -- Stephen Bosustow, Producer


1957 (30th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* Birds Anonymous -- Edward Selzer, Producer
One Droopy Knight -- William Hanna and Joseph Barbera, Producers
Tabasco Road -- Edward Selzer, Producer
Trees and Jamaica Daddy -- Stephen Bosustow, Producer
The Truth about Mother Goose -- Walt Disney, Producer


1958 (31st)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* Knighty Knight Bugs -- John W. Burton, Producer
Paul Bunyan -- Walt Disney, Producer
Sidney's Family Tree -- William M. Weiss, Producer


1959 (32nd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Mexicali Shmoes -- John W. Burton, Producer
* Moonbird -- John Hubley, Producer
Noah's Ark -- Walt Disney, Producer
The Violinist -- Ernest Pintoff, Producer


1960 (33rd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Goliath II -- Walt Disney, Producer
High Note -- Warner Bros.
Mouse and Garden -- Warner Bros.
* Munro -- William L. Snyder, Producer
A Place in the Sun -- Frantisek Vystrecil, Producer


1961 (34th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Aquamania -- Walt Disney, Producer
Beep Prepared -- Chuck Jones, Producer
* Ersatz (The Substitute) -- Zagreb Film
Nelly's Folly -- Chuck Jones, Producer
The Pied Piper of Guadalupe -- Friz Freleng, Producer


1962 (35th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Hole -- John Hubley and Faith Hubley, Producers
Icarus Montgolfier Wright -- Jules Engel, Producer
Now Hear This -- Warner Bros.
Self Defense--For Cowards -- William L. Snyder, Producer
Symposium on Popular Songs -- Walt Disney, Producer


1963 (36th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Automania 2000 -- John Halas, Producer
* The Critic -- Ernest Pintoff, Producer
The Game (Igra) -- Dusan Vukotic, Producer
My Financial Career -- Colin Low and Tom Daly, Producers
Pianissimo -- Carmen D'Avino, Producer


1964 (37th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Christmas Cracker -- National Film Board of Canada
How To Avoid Friendship -- William L. Snyder, Producer
Nudnik #2 -- William L. Snyder, Producer
* The Pink Phink -- David H. DePatie and Friz Freleng, Producers


1965 (38th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
Clay or The Origin of Species -- Eliot Noyes, Jr., Producer
* The Dot and the Line -- Chuck Jones and Les Goldman, Producers
The Thieving Magpie (La Gazza Ladra) -- Emanuele Luzzati, Producer


1966 (39th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
The Drag -- Wolf Koenig and Robert Verrall, Producers
* Herb Alpert and the Tijuana Brass Double Feature -- John Hubley and Faith Hubley, Producers
The Pink Blueprint -- David H. DePatie and Friz Freleng, Producers


1967 (40th)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* The Box -- Fred Wolf, Producer
Hypothese Beta -- Jean-Charles Meunier, Producer
What on Earth! -- Robert Verrall and Wolf Koenig, Producers


1968 (41st)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
The House that Jack Built -- Wolf Koenig and Jim MacKay, Producers
The Magic Pear Tree -- Jimmy Murakami, Producer
Windy Day -- John Hubley and Faith Hubley, Producers
* Winnie the Pooh and the Blustery Day -- Walt Disney, Producer


1969 (42nd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
* It's Tough to Be a Bird -- Ward Kimball, Producer
Of Men and Demons -- John Hubley and Faith Hubley, Producers
Walking -- Ryan Larkin, Producer


1970 (43rd)
SHORT SUBJECT (Cartoon)
The Further Adventures of Uncle Sam: Part Two -- Robert Mitchell and Dale Case, Producers
* Is It Always Right To Be Right? -- Nick Bosustow, Producer
The Shepherd -- Cameron Guess, Producer


1971 (44th)
SHORT SUBJECT (Animated)
* The Crunch Bird -- Ted Petok, Producer
Evolution -- Michael Mills, Producer
The Selfish Giant -- Peter Sander and Murray Shostak, Producers


1972 (45th)
SHORT SUBJECT (Animated)
* A Christmas Carol -- Richard Williams, Producer
Kama Sutra Rides Again -- Bob Godfrey, Producer
Tup Tup -- Nedeljko Dragic, Producer


1973 (46th)
SHORT SUBJECT (Animated)
* Frank Film -- Frank Mouris, Producer
The Legend of John Henry -- Nick Bosustow and David Adams, Producers
Pulcinella -- Emanuele Luzzati and Giulio Gianini, Producers


1974 (47th)
SHORT FILM (Animated)
* Closed Mondays -- Will Vinton and Bob Gardiner, Producers
The Family That Dwelt Apart -- Yvon Mallette and Robert Verrall, Producers
Hunger -- Peter Foldes and René Jodoin, Producers
Voyage to Next -- Faith Hubley and John Hubley, Producers
Winnie the Pooh and Tigger Too -- Wolfgang Reitherman, Producer


1975 (48th)
SHORT FILM (Animated)
* Great -- Bob Godfrey, Producer
Kick Me -- Robert Swarthe, Producer
Monsieur Pointu -- René Jodoin, Bernard Longpré and André Leduc, Producers
Sisyphus -- Marcell Jankovics, Producer


1976 (49th)
SHORT FILM (Animated)
Dedalo -- Manfredo Manfredi, Producer
* Leisure -- Suzanne Baker, Producer
The Street -- Caroline Leaf and Guy Glover, Producers


1977 (50th)
SHORT FILM (Animated)
The Bead Game -- Ishu Patel, Producer
The Doonesbury Special -- John Hubley, Faith Hubley and Garry Trudeau, Producers
Jimmy the C -- James Picker, Robert Grossman and Craig Whitaker, Producers
* The Sand Castle -- Co Hoedeman, Producer


1978 (51st)
SHORT FILM (Animated)
Oh My Darling -- Nico Crama, Producer
Rip Van Winkle -- Will Vinton, Producer
* Special Delivery -- Eunice Macaulay and John Weldon, Producers


1979 (52nd)
SHORT FILM (Animated)
Dream Doll -- Bob Godfrey and Zlatko Grgic, Producers
* Every Child -- Derek Lamb, Producer
It's So Nice to Have a Wolf Around the House -- Paul Fierlinger, Producer


1980 (53rd)
SHORT FILM (Animated)
All Nothing -- Frédéric Back, Producer
* The Fly -- Ferenc Rofusz, Producer
History of the World in Three Minutes Flat -- Michael Mills, Producer


1981 (54th)
SHORT FILM (Animated)
* Crac -- Frédéric Back, Producer
The Creation -- Will Vinton, Producer
The Tender Tale of Cinderella Penguin -- Janet Perlman, Producer


1982 (55th)
SHORT FILM (Animated)
The Great Cognito -- Will Vinton, Producer
The Snowman -- John Coates, Producer
* Tango -- Zbigniew Rybczynski, Producer


1983 (56th)
SHORT FILM (Animated)
Mickey's Christmas Carol -- Burny Mattinson, Producer
Sound of Sunshine - Sound of Rain -- Eda Godel Hallinan, Producer
* Sundae in New York -- Jimmy Picker, Producer


1984 (57th)
SHORT FILM (Animated)
* Charade -- Jon Minnis, Producer
Doctor De Soto -- Morton Schindel and Michael Sporn, Producers
Paradise -- Ishu Patel, Producer


1985 (58th)
SHORT FILM (Animated)
* Anna & Bella -- Cilia Van Dijk, Producer
The Big Snit -- Richard Condie and Michael Scott, Producers
Second Class Mail -- Alison Snowden, Producer


1986 (59th)
SHORT FILM (Animated)
The Frog, the Dog and the Devil -- Bob Stenhouse, Producer
* A Greek Tragedy -- Linda Van Tulden and Willem Thijssen, Producers
Luxo Jr. -- John Lasseter and William Reeves, Producers


1987 (60th)
SHORT FILM (Animated)
George and Rosemary -- Eunice Macaulay, Producer
* The Man Who Planted Trees -- Frédéric Back, Producer
Your Face -- Bill Plympton, Producer


1988 (61st)
SHORT FILM (Animated)
The Cat Came Back -- Cordell Barker
Technological Threat -- Bill Kroyer, Brian Jennings
* Tin Toy -- John Lasseter, William Reeves


1989 (62nd)
SHORT FILM (Animated)
* Balance -- Christoph Lauenstein, Wolfgang Lauenstein
The Cow -- Alexander Petrov
The Hill Farm -- Mark Baker


1990 (63rd)
SHORT FILM (Animated)
* Creature Comforts -- Nick Park
A Grand Day Out -- Nick Park
Grasshoppers (Cavallette) -- Bruno Bozzetto


1991 (64th)
SHORT FILM (Animated)
Blackfly -- Christopher Hinton
* Manipulation -- Daniel Greaves
Strings -- Wendy Tilby


1992 (65th)
SHORT FILM (Animated)
Adam -- Peter Lord
* Mona Lisa Descending A Staircase -- Joan C. Gratz
Reci, Reci, Reci... (Words, Words, Words) -- Michaela Pavlátová
The Sandman -- Paul Berry
Screen Play -- Barry J.C. Purves


1993 (66th)
SHORT FILM (Animated)
Blindscape -- Stephen Palmer
The Mighty River -- Frédéric Back, Hubert Tison
Small Talk -- Bob Godfrey, Kevin Baldwin
The Village -- Mark Baker
* The Wrong Trousers -- Nick Park


1994 (67th)
SHORT FILM (Animated)
The Big Story -- Tim Watts, David Stoten
* Bob's Birthday -- Alison Snowden, David Fine
The Janitor -- Vanessa Schwartz
The Monk and the Fish -- Michael Dudok de Wit
Triangle -- Erica Russell


1995 (68th)
SHORT FILM (Animated)
The Chicken from Outer Space -- John R. Dilworth
* A Close Shave -- Nick Park
the end -- Chris Landreth, Robin Bargar
Gagarin -- Alexij Kharitidi
Runaway Brain -- Chris Bailey


1996 (69th)
SHORT FILM (Animated)
Canhead -- Timothy Hittle, Chris Peterson
La Salla -- Richard Condie
* Quest -- Tyron Montgomery, Thomas Stellmach
Wat's Pig -- Peter Lord


1997 (70th)
SHORT FILM (Animated)
Famous Fred -- Joanna Quinn
* Geri's Game -- Jan Pinkava
La Vieille Dame et les Pigeons (The Old Lady and the Pigeons) -- Sylvain Chomet
The Mermaid -- Alexander Petrov
Redux Riding Hood -- Steve Moore, Dan O'Shannon


1998 (71st)
SHORT FILM (Animated)
* Bunny -- Chris Wedge
The Canterbury Tales -- Christopher Grace, Jonathan Myerson
Jolly Roger -- Mark Baker
More -- Mark Osborne, Steve Kalafer
When Life Departs -- Karsten Kiilerich, Stefan Fjeldmark


1999 (72nd)
SHORT FILM (Animated)
Humdrum -- Peter Peake
My Grandmother Ironed the King's Shirts -- Torill Kove
* The Old Man and the Sea -- Alexander Petrov
3 Misses -- Paul Driessen
When the Day Breaks -- Wendy Tilby, Amanda Forbis


2000 (73rd)
SHORT FILM (Animated)
* Father and Daughter -- Michael Dudok de Wit （bt下载）
The Periwig-Maker -- Steffen Schäffler, Annette Schäffler
Rejected -- Don Hertzfeldt


2001 (74th)
SHORT FILM (Animated)
Fifty Percent Grey -- Ruairi Robinson, Seamus Byrne
* For the Birds -- Ralph Eggleston
Give Up Yer Aul Sins -- Cathal Gaffney, Darragh O'Connell
Strange Invaders -- Cordell Barker
Stubble Trouble -- Joseph E. Merideth


2002 (75th)
SHORT FILM (Animated)
The Cathedral -- Tomek Baginski
* The ChubbChubbs! -- Eric Armstrong
Das Rad -- Chris Stenner, Heidi Wittlinger
Mike's New Car -- Pete Docter, Roger Gould
Mt. Head -- Koji Yamamura


2003 (76th)
SHORT FILM (Animated)
Boundin' -- Bud Luckey
Destino -- Dominique Monfery and Roy Edward Disney
Gone Nutty -- Carlos Saldanha and John C. Donkin
* Harvie Krumpet -- Adam Elliot
Nibbles -- Chris Hinton


2004 (77th)
SHORT FILM (Animated)
Birthday Boy -- Sejong Park and Andrew Gregory
Gopher Broke -- Jeff Fowler and Tim Miller
Guard Dog -- Bill Plympton
Lorenzo -- Mike Gabriel and Baker Bloodworth
* Ryan -- Chris Landreth

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2001 (74th)
ANIMATED FEATURE FILM
Jimmy Neutron: Boy Genius（天才小子吉米） -- Steve Oedekerk, John A. Davis
Monsters, Inc.（怪物公司） -- Pete Docter, John Lasseter
* Shrek （怪物史莱克）-- Aron Warner


2002 (75th)
ANIMATED FEATURE FILM
Ice Age （冰河世纪）-- Chris Wedge
Lilo & Stitch （星际宝贝）-- Chris Sanders
Spirit: Stallion of the Cimarron（小马王） -- Jeffrey Katzenberg
* Spirited Away （千与千寻）-- Hayao Miyazaki
Treasure Planet （星银岛）-- Ron Clements


2003 (76th)
ANIMATED FEATURE FILM
Brother Bear （熊的传说）-- Aaron Blaise and Robert Walker
* Finding Nemo （海底总动员）-- Andrew Stanton
The Triplets of Belleville （疯狂约会美丽都） -- Sylvain Chomet


2004 (77th)
ANIMATED FEATURE FILM
* The Incredibles （超人特工队） -- Brad Bird
Shark Tale （鲨鱼故事）-- Bill Damaschke
Shrek 2 （怪物史莱克 2）-- Andrew Adamson

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50部影史最佳动画片完整名单

 

1 《玩具总动员》Toy Story，1995年
2 《幻想曲》Fantasia，1940年
3 《白雪公主》Snow White and the Seven Dwarfs，1937年
4 《玩具总动员2》Toy Story 2，1999年
5 《钢铁巨人》The Iron Giant，1999年
6 《美女与野兽》Beauty and the Beast，1991年
7 《圣诞夜惊魂》The Nightmare Before Christmas，1993年
8 《谁陷害了兔子罗杰》Who Framed Roger Rabbit，1988年
9 《南方公园电影版》South Park: Bigger, Longer & Uncut，1999年
10 《千与千寻》Spirited Away，2002年
11 《木偶奇遇记》Pinocchio，1940年
12 《狮子王》The Lion King，1994年
13 《小鸡快跑》Chicken Run，2000年
14 《小鹿斑比》Bambi，1942年
15 《怪物史莱克》Shrek，2001年
16 《幽灵公主》Princess Mononoke，1999年
17 《怪物公司》Monsters Inc.，2001年
18 《黄色潜水艇》Yellow Submarine，1968年
19 《阿拉丁》Aladdin，1992年
20 《亚基拉》Akira，1989年
21 《昆虫总动员》A Bug's Life，1998年
22 《小美人鱼》The Little Mermaid，1989年
23 《萤火虫之墓》Grave of the Fireflies，1988年
24 《小飞象》Dumbo，1941年
25 《梦醒人生》Waking Life，2001年
26 《睡美人》Sleeping Beauty，1959年
27 《森林王子》The Jungle Book，1967年
28 《101只斑点狗》101 Dalmatians，1961年
29 《冰河世纪》Ice Age，2002年
30 《龙猫》My Neighbor Totoro，1993年
31 《海底沉舟》Watership Down，1978年
32 《夏洛的网》Charlotte's Web，1973年
33 《小姐与流氓》Lady and the Tramp，1955年
34 《宾尼兔》The Bugs Bunny/Road Runner Movie，1979年
35 《勇敢鼠妈妈》The Secret of NIMH，1982年
36 《小飞侠》Peter Pan，1953年
37 《灰姑娘》Cinderella，1950年
38 《攻壳机动队》Ghost in the Shell，1995年
39 《爱丽丝梦游仙境》Alice in Wonderland，1951年
40 《埃及王子》The Prince of Egypt，1998年
41 《小蚁雄兵》Antz，1998年
42 《动物农场》Animal Farm，1955年
43 《星际宝贝》Lilo & Stitch，2002年
44 《爱丽丝》Alice，1988年
45 《钟楼驼侠》The Hunchback of Notre Dame，1996年
46 《魔女宅急便》Kiki's Delivery Service，1989年
47 《弱智与丧门星玩转美国》Beavis & Butthead Do America，1996年
48 《最终幻想》Final Fantasy: The Spirits Within，2001年
49 《花木兰》Mulan，1998年
50 《奇幻星球》Fantastic Planet，1973年

覺得這個還不錯。嘿嘿